Hollywood nie ma pojęcia, co zrobić z VR

Czy oglądałbyś wirtualną rzeczywistość? biały Dom ?

Pytanie jest śmieszne, ale użyteczne. Rzeczywistość wirtualna nigdy nie będzie taka jak filmy, ani kulturowo, ani estetycznie, a najlepszym sposobem na zrozumienie, dlaczego może być wyobrażenie sobie, że oglądasz klasykę Warner Brothers z 1942 roku nie jako liniową historię oglądaną z teatru, ale jako wciągający świat, do którego cyfrowy zestaw słuchawkowy.

Ta historia była częścią naszego wydania z marca 2017 r.

• Zobacz resztę numeru
• Subskrybuj

Większość z nas nigdy nie opuściłaby Rick’s Café Américain. Chodziliśmy za barem z Saschą, krążyliśmy obok Emila, krupiera przy stole do ruletki, spędzaliśmy czas z Samem, gdy znowu grał w As Time Goes By. Ja szedłbym za płaczącym Ugarte Petera Lorre'a. Ale główny dramat ożywionej miłości Ricka i poświęcenia dla Ilsy Lund? Prawdopodobnie nigdy nie doszlibyśmy tak daleko. Reżyser Michael Curtiz i elfy z Warner Brothers wykonali świetną robotę wyobrażając sobie świat biały Dom że chętnie go zbadamy, dopóki nie wpadniemy na ściany, jak Jim Carrey w Przedstawienie Trumana .

Podobnie wirtualna rzeczywistość Obywatel Kane może być przeglądem nieskończonej piwnicy tytułowego bohatera, każdy talizman wywołuje własną retrospekcję w dowolnej kolejności. Ojciec chrzestny VR Edition może pozwolić nam krążyć po nawiedzonym domu dalszej rodziny dona Corleone, z dramatem powolnego wznoszenia się Michaela i gnicia tylko jednej małej nici pośród osnowy i wątku.

VR nigdy nie stanie się nowym kinem. Zamiast tego będzie to coś innego. Ale co to jest? I czy publiczność wyszkolona w pasywnej narracji linearnej – gdzie scena podąża za sceną jak koraliki na sznurku, a sznurek zawsze ciągnie nas do przodu – doceni, czym może być ta rzecz? Czy też rozpoznamy to dopiero wtedy, gdy nowe medium osiągnie pewną dojrzałość, tak jak w 1903 roku zasiadała publiczność? Napad na wielki pociąg i rozpoznał, że w końcu pojawił się film ?

Jako krytyk filmowy i pisarz, który zajmuje się filmami przez ponad 35 lat, zdaję sobie sprawę, że należę do ogromnej widowni związanej z formatem medialnym, który osiągnął swoje apogeum: mniej więcej dwugodzinne doświadczenie wizualne, zwykle narracyjne, wyświetlane na ekranie dla wielu widzów. Żyjemy w czasach kulturowych i technologicznych przewrotów, a tradycyjne kino było formą sztuki XX wieku. Mnoży się liczba punktów dystrybucji (telewizja, komputer, telefon), a długość oglądania sięga od często oglądanych, wielogodzinnych odcinków telewizyjnych do 10-sekundowych Snapchatów.

Rzeczy zrecenzowane

• Uwagi na temat ślepoty

  bezpłatnie dla Samsung Gear lub Google Cardboard

• Droga Angelico

  za darmo dla Oculusa

  
  
  

• Niewidzialny

  bezpłatnie dla większości montowanych na głowie wyświetlaczy na kanale Jaunt

• Wspominając Pearl Harbor

  za darmo dla Vive

• Paul McCartney: Wczesne dni

  za darmo na kanale Jaunt

  
  
  

• Róża i ja

  bezpłatnie dla większości monitorów montowanych na głowie firmy Penrose Studios

• mecze

  bezpłatnie od Penrose Studios

Kiedyś technologiczny Święty Graal lub prowincja filmów science fiction, takich jak Burza mózgów (1983), Człowiek od kosiarki (1992), Macierz (1999) i Awatara (2009) technologia rzeczywistości wirtualnej przez lata była nękana przez usterki w renderowaniu obrazu i zawroty głowy, które mogą dokuczać użytkownikom próbującym nawigować w słabo stworzonej wirtualnej przestrzeni. Trudno jest cieszyć się światem fantasy, kiedy czujesz, że zaraz zwymiotujesz. Ale teraz przyszłość może wreszcie nadejść. Gotowe dla konsumentów kaski VR, takie jak Oculus Rift, Samsung Gear V12, Sony PlayStation VR i HTC Vive, zanurzają widzów we wciągające środowiska 3D, w których mogą poruszać się w obrębie fabuły lub przestrzeni gry bez mdłości. Są to najnowsze wersje zestawów słuchawkowych, które istnieją od dziesięcioleci (testowałem kask CyberMaxx przez Tygodnik Rozrywka w 1994 roku) i wszyscy pochodzą z pierwszego nagłownego wyświetlacza opracowanego przez informatyka Ivana Sutherlanda w 1968 roku, potwora tak ciężkiego, że został przykręcony do sufitu i nazwany Mieczem Damoklesa.

Tymczasem twórcy treści — artyści wizualni i twórcy gier, filmowcy i inni gawędziarze — próbują wymyślić, jak to może działać. (Zobacz wywiad z głównym filmowcem Google zajmującym się VR, Jessicą Brillhart). Oprogramowanie i sieci gier stanowią najbardziej płodny i oczywisty ośrodek rozwoju, ponieważ odkrywanie i interakcja z fikcyjną rzeczywistością to fabuła większości gier wideo. Inne, bardziej narracyjne doświadczenia w wirtualnej rzeczywistości, dostępne do kupienia lub za darmo w internetowych sklepach VR, które służą jako wizualne punkty wejścia po założeniu Rift, Gear lub Vive, są wyjątkowo świeże. Wskazują drogę do… coś .

Czasami to może być zaskakująco piękne. 20 minut Uwagi na temat ślepoty: w ciemność był bardzo chwalony na dorocznym bocznym pasku rzeczywistości wirtualnej na Sundance Film Festival w zeszłym roku, a przez cały 2016 r. zdobywał nagrody festiwalowe. Na podstawie pamiętników późnego John Hull , brytyjski pisarz i redaktor, który stracił wzrok w wieku 45 lat, Uwagi wykorzystuje nagrany głos Hull jako przewodnik do innego świata: panoramicznego londyńskiego parku 360°, czarnego jak atrament, z wyjątkiem zarysowanych konturów, który jest oświetlony każdym dźwiękiem, który słyszymy. Stopy przechodzącego biegacza wydają się bioluminescencyjne z każdym stuknięciem; wiatr przedzierający się przez drzewa nadaje wyimaginowany kolor gałęziom i liściom. Na naszych oczach i uszach powstaje cały krajobraz synestezji. Tak, działałoby i działa na prostokątnym filmie lub ekranie telewizora, ale nie tak przekonujące, jak to wciągające, wewnętrzne, ale zewnętrzne doświadczenie.

Są to zniewalające wizje, dowody nowych sposobów wyrażania ludzkich doświadczeń, które zawdzięczają niewiele innym mediom.

Jeszcze bardziej uderzające jest Droga Angelico , najważniejszy punkt styczniowej prezentacji Sundance VR. Wyreżyserowany przez Saschkę Unseld i opracowany w skunksowych dziełach Oculus Story Studio, to spektakl pamięciowy opowiedziany z punktu widzenia młodej kobiety, której głosu użyczyła Mae Whitman, gdy wspomina swoją zmarłą matkę, film większy niż życie aktorka, której głosu użyczyła Geena Davis. Jak z Uwagi na temat ślepoty , nie ma próby uchwycenia fotograficznej rzeczywistości; raczej artysta Wesley Allsbrook użył oprogramowania ilustracyjnego Quill VR, opracowanego w Story Studio, aby stworzyć żywy impresjonistyczny przepływ kolorów, który ewoluuje wokół, za, a nawet pod widzem. Droga Angelico posuwa się do przodu w sposób linearny, ale nie opowiada historii tak bardzo, jak rozwija się jak przejmujący ciąg myśli, i można wyczuć, że filmowcy robią małe kroki w kierunku nowej wizualnej i psychologicznej gramatyki.

Są to zniewalające wizje, dowody nowych sposobów wyrażania ludzkich doświadczeń, które zawdzięczają niewiele innym mediom. Jednak wciąż istnieją przeszkody. Po pierwsze, sprzęt VR wciąż jest bardzo niezdarny. Musisz założyć zestaw słuchawkowy, skonfigurować urządzenia śledzące ruch, zalogować się do komputera i uniknąć potknięcia się o te wszystkie kable, gdy po omacku ​​po omacku ​​poszukujesz pokoju rekreacyjnego. To tak, jakby Thomas Edison powiedział wszystkim, że jeśli chcą oglądać film, muszą zmienić okablowanie w swoich domach i samodzielnie zmontować projektory — i że muszą wtedy założyć projektor na głowę.

Większość doświadczeń w wirtualnej rzeczywistości, które próbują połączyć narracyjną dynamikę filmu z wciągającą eksploracją VR, kończy się uwydatnianiem najgorszych z obu mediów. W porównaniu z obietnicą Uwagi na temat ślepoty oraz Droga Angelico , te rozrywki reprezentują obecną rzeczywistość wirtualnej rzeczywistości i warto porozmawiać o tym, czym one są i jak ich doświadczasz.

Doświadczenia są różne na różnych zestawach słuchawkowych. Google Cardboard, atrakcyjny zestaw słuchawkowy o niskim poziomie wejścia, umożliwia odtwarzanie treści VR na iPhonie lub telefonie z Androidem umieszczonym w kartonowym pudełku; jest to odpowiednik wiktoriańskiego stereoskopu w VR lub GAF View-Master późniejszej generacji i chociaż jest zabawny, a efekty wizualne mogą być mocno rozpikselowane, działa. Oculus Rift, dostępny w sklepach z elektroniką za około 600 USD (sterowniki ręczne to dodatkowe 200 USD), oferuje znacznie lepszą rozdzielczość wizualną, ale wymaga systemu PC z najnowocześniejszymi możliwościami graficznymi (co najmniej 880 USD) i przyzwoitą ilością wiedza techniczna w użyciu. Niedawno wprowadzony HTC Vive ma to wszystko plus parę czujników laserowych, które muszą być precyzyjnie umieszczone na ścianach, aby można było dokładnie śledzić ruchy użytkownika. (Rift ma podobny czujnik, który stoi na blacie i wygląda jak mikrofon, ale nim nie jest). Nie testowałem sprzętu Samsung Gear ani innych zestawów słuchawkowych do tego artykułu.

O czym możemy marzyć, nosząc te nowe, odważne gogle? W wirtualnych sklepach napotykanych po założeniu zestawów słuchawkowych — wizualnych centrach handlowych, które wydają się unosić w przestrzeni — można płacić, zbierać i uzyskiwać dostęp do gier, aplikacji, platform mediów społecznościowych i wielu tego, co można nazwać krótkim programowaniem VR , z których niewiele jest strasznie interesujące. Możesz oglądać krótkie skecze komiksowe — produkt YouTube rozbity w 3D — oraz relacje podróżnicze, które wzmacniają porównanie View-Master.

Doug Liman, reżyser takich hollywoodzkich hitów jak swingersi (1996) i Tożsamość Bourne'a (2002) wyprodukował i współreżyserował serial VR o nazwie Niewidzialny dla Jaunt, firmy produkującej VR i sklepu internetowego. W pięciu odcinkach, każdy po około sześciu minut, niezdarny thriller opowiadający o niewidzialnych kuzynach żałuje aktorstwa na poziomie opery mydlanej, okropnego pisania i estetyki, która wciąż wiele zawdzięcza tradycyjnemu filmowi. Za każdym razem, gdy obraz zmienia się pod innym kątem, widzowie muszą gwałtownie zmieniać orientację w przestrzeni. Mimo to scena pościgu w odcinku 5 pokazuje pewną inicjatywę w wizualizacji dramatycznego krajobrazu 360°.

Podobnie krótki klip, Pan Robot VR , dostępny w wielu zestawach słuchawkowych, nie robi nic poza umieszczeniem postaci na diabelskim młynie Coney Island i pozwala twórcy serialu, Samowi Esmailowi, bawić się nową technologią. Gwiazda Liman’s Swingers, Jon Favreau — teraz sam jest głównym hollywoodzkim reżyserem ( Elf , Księga dżungli ) — ma bardziej obiecujący projekt interaktywny o nazwie Gnomy i gobliny w pracach; podgląd jest obecnie dostępny wyłącznie na Vive.

Wspominając Pearl Harbor , wyprodukowany przez Time Life i dostępny na Vive, umożliwia dostęp do archiwalnych nagrań i materiałów historycznych poprzez wędrowanie i zbieranie rzeczy; jest dobrze zrobione, ale gra jak CD-ROM, którego firma nigdy nie wypuściła w latach 90. XX wieku. Jaunt ma również jakiś układ z Paulem McCartneyem, który zaowocował koncertowymi dokumentami VR (dobrze) i Paul McCartney: Wczesne dni , który po prostu umieszcza Macca w pokoju i wyświetla zdjęcia na jego twarzy, gdy opowiada o młodych Beatlesach (niezbyt dobre).

Niektóre domy treści VR zastanowiły się głębiej nad możliwościami tego medium. Penrose Studios stworzyło dwa animowane filmy krótkometrażowe na większość platform VR: Róża i ja i doskonała mecze łączyć surową grafikę w stylu poklatkowym z wciągającymi historiami i prawdziwie nowatorskim punktem obserwacyjnym, w którym widz wydaje się unosić w przestrzeni; śledzenie ruchu w Vive pozwala szczególnie pochylić się, rozejrzeć i zbliżyć się do postaci.

Dla bardziej żądnych przygód, istnieje bogactwo tego, co można nazwać wirtualną chałupniczą branżą w Internecie, stworzoną przez niezrzeszonych twórców, zainteresowanych przekraczaniem granic nowego medium. Większość z nich obejmuje kręcenie filmów 360°, ale tylko niektóre z nich są w 3D, a bardzo niewiele obejmuje śledzenie ruchu.

Do tej pory szczytowym momentem w branży chałupniczej VR może być zeszłoroczny Możliwości kariery w przestępczości zorganizowanej , który zapowiadał się jako pierwszy pełnometrażowy film VR 360°. Wyreżyserowane przez entuzjastę rzeczywistości wirtualnej (i radiologa) Alexa Oshmyansky'ego, Możliwości zawodowe jest mniej więcej tak prymitywne, jak się wydaje — wygląda jak coś zrobione w pożyczonych biurach i czyimś garażu, i w rzeczywistości tak było. Ale jest tam coś w rodzaju historii o rosyjskim gangsterze z działem zasobów ludzkich i leniwym dzieciaku, który odnajduje swojego wewnętrznego twardziela. Niestety na tym kończy się innowacja. Prawie wszystkie sceny pełne dialogów rozgrywają się na typowym ekranie filmowym, z niewielką eksploracją panoramicznych możliwości medium. Jednym z uroków dramatu VR jest to, że może zaskoczyć — aby rzeczy miały miejsce tam, gdzie najmniej się ich spodziewasz.

Film Oshmyansky'ego pokazuje kilka rzeczy: po pierwsze, narracyjna rozrywka VR może być bliższa estetyce teatru niż filmu (a dokładnie odwróconego teatru-w-okrągłego, z widzem stojącym w centrum promienia 360° akcja); a po drugie, że jeszcze nie odkryto praktycznego języka ujęć lub innych sposobów przekazywania informacji i kierowania uwagi odbiorców. Na razie to, co nadal jest sprzedawane w większości przypadków, to nowość – fakt, że oglądasz coś rzekomo bardziej realistycznego niż cokolwiek wcześniej – a nie samo doświadczenie. Ale realizm nie powinien być celem; powinno być fascynujące i wciągające środowisko, niezależnie od tego, czy jest oparte na rzeczywistości, czy fantazji.

Jasne jest, że jesteśmy dopiero na początku długiego okresu ciążowego VR, ale medium jest ustalone. Istnieje wsparcie finansowe, podobnie jak twórcze i technologiczne dążenie do poprawy doświadczenia. W końcu powstanie projekt (albo dwa, albo trzy), który przekształci wirtualną rzeczywistość z ciekawości w prawdziwe masowe płótno dla ekspresji i rozrywki. Działa jak mecze , Uwagi na temat ślepoty , a szczególnie Droga Angelico wskazać drogę do tego, czym VR może się jeszcze stać, ale opisanie tego, czym może być, jest prawie niemożliwe. Film, którym wydaje się żyć? Przygoda, która podwaja się jako świat? Wciągająca podróż po głowie, wycieczka po tej i innych planetach, po prostu kolejny sposób na otępienie się fantazją? Brakuje nam słów, by opisać przyszłość, bo jeszcze jej nie wymyśliliśmy.

Ty Burr jest krytykiem filmowym dla Boston Globe.

ukryć