211service.com
Mistrz symfonii zabawek
W holu Kresge Auditorium elektroniczne brzęczenie, piski i tony melodii odbijają się od foyer. Tłum dzieci, rodziców i studentów MIT wypróbowuje asortyment podręcznych zabawek muzycznych i oprogramowania do komponowania, które mają pojawić się na wyprzedanej w Stanach Zjednoczonych premierze Toda Machovera Symfonia zabawek . Przedstawienie łączy profesjonalistów muzycznych z dziećmi, które nigdy nie uczyły się sztuki, tradycyjną orkiestrę z fantazyjnymi zabawkami muzycznymi, a pracę doświadczonych kompozytorów z niedoświadczonymi młodzieżą.
Na jednym końcu holu wolontariusz pokazuje trzem studentom MIT, jak grać na Music Shapers, obciągniętych tkaniną instrumentach wielkości grejpfruta, ozdobionych przewodzącym haftem; ich ściskanie zmienia barwę zaprogramowanych elektronicznych fraz muzycznych. Po drugiej stronie pokoju inny wolontariusz prowadzi grupę siedmiorga dzieci bawiących się w biedronki wielkości softballa, znane jako Beatbugs, które mają czułe na dotyk muszle i są połączone kablem z centralnym komputerem. Dziecko wybija rytm w przypominającym bęben Beatbug, a komputer losowo wysyła go do innego dziecka, które dodaje do niego kolejny rytm. Na pół tuzina laptopów w holu ludzie komponują złożone utwory muzyczne na coś, co brzmi jak orkiestra smyczkowa, używając programu o nazwie Hyperscore.
Według Los Angeles Times - jest dobrze znany ze swoich cyfrowo ulepszonych instrumentów akustycznych, zwanych hiperinstrumentami. Ale z Symfonia zabawek , który zadebiutował zeszłej wiosny w Irlandii, Szkocji i Niemczech, on i jego grupa w Media Lab zwrócili uwagę z wirtuozów na dzieci. Grupa ma nadzieję przybliżyć dzieciom złożone i subtelne aspekty grania muzyki, których nauka na tradycyjnych instrumentach zajmuje zwykle lata. Machover kieruje się przekonaniem, że muzyka stała się hałasem w tle w życiu większości ludzi. Poprzez zabawki, mówi Machover, w zasadzie próbuje powiedzieć: „Słuchaj, jeśli lubisz muzykę, będzie to o wiele potężniejsze doświadczenie, jeśli po prostu tam wejdziesz i poeksperymentujesz z nią, rozmontujesz, złożysz z powrotem, zrobisz to”. się.'
Mając to na uwadze, grupa najpierw postanowiła stworzyć muzyczną zabawkę, która byłaby zachęcająca fizycznie. Naprawdę chciałem czegoś miękkiego, co można by ciągnąć i skręcać, mówi Machover. Po szeregu eksperymentów z pianką, czułymi na dotyk urządzeniami mechanicznymi, a nawet Silly Putty, grupa wybrała metaliczną nić, która może reagować na właściwości elektryczne ciała, rejestrując dotyk. W rezultacie powstał Music Shaper, za pomocą którego gracz może manipulować niemal każdym dźwiękiem. Na przykład w przedstawieniu Cambridge Apartament Natura , jeden z elementów składowych Symfonia zabawek czworo dzieci akompaniowało orkiestrze na Shaperach, grając dźwięki takie jak pohukiwania sów i podmuchy wiatru. Urządzenia pozwalają muzykom eksperymentować z cechami muzycznymi, takimi jak barwa, gęstość i struktura w sposób instynktowny, ale według Machovera uczą też dzieci czegoś o dyrygenturze – jak kształtować muzykę, nadawać jej formę i utrzymywać ją w ruchu.
Zabawki grupy, takie jak Beatbugs, wprowadzają dzieci w muzykę w sposób zachęcający do współpracy. Według Gila Weinberga, absolwenta, który napisał oprogramowanie Beatbug, technologia często sprawia, że współpraca muzyczna jest niepotrzebna i może izolować artystów. Zastanawiałem się, jak wykorzystać technologię, aby na nowo odkryć ten aspekt grania w grupie i faktycznie go ulepszyć, mówi. Gracze na zmianę wchodzą w rytmiczne wzory, uderzając w muszle swoich Beatbugów; mogą zmieniać wysokość lub rytm wzorów, zginając anteny. Kiedy gracz zmontuje wzory w kompletny utwór, ponownie uderza w Beatbuga, który wysyła utwór do komputera i do innego gracza, który może dostosować istniejący utwór lub dodać nowy rytm. Najtrudniejszą częścią projektowania Beatbugów, mówi Weinberg, było wymyślenie, w jaki sposób komputer pomoże zorganizować proces tworzenia muzyki, jednocześnie dając dzieciom przestrzeń do kreatywności. Wydaje się, że grupa znalazła szczęśliwy środek. Podczas warsztatów odbywających się przed każdym spektaklem Symfonia zabawek , dzieci nauczyły się manipulować rytmem w coraz bardziej subtelny i wyraźny sposób oraz słuchać i podążać za innymi graczami.
Gracze tworzą rytmy, uderzając w Beatbuga i mogą zmieniać jego ton, przesuwając jego anteny. (Zdjęcie dzięki uprzejmości MIT Media Lab)
Ale oprócz zabawkowych instrumentów, Machover chciał zbudować narzędzie, które pozwoliłoby dzieciom komponować muzykę bez konieczności rozumienia notacji muzycznej. Hyperscore, zaprojektowany przez absolwentów Mary Farbood i Egona Pasztor, SM ‘02, to muzyczny szkicownik, który pozwala użytkownikom tworzyć proste, krótkie melodie z nut w kształcie łzy. Przesuwanie nuty w górę lub w dół za pomocą myszy zmienia jej wysokość, a jej rozmiar określa czas jej trwania. Każdemu motywowi przypisany jest inny kolor, co pozwala na narysowanie kompozycji. Funkcja harmonizacji Hyperscore wygładza zderzające się nuty, upewniając się, że większość nut kompozytora podąża za sekwencją akordów. Hyperscore, teraz dostępny bezpłatnie na Symfonia zabawek Strona internetowa wywarła na Fisher-Price na tyle duże wrażenie, że rozpoczęła współpracę z grupą Machover w celu skomercjalizowania niektórych zabawek muzycznych, z których pierwsza powinna być dostępna pod koniec roku.
Na kwietniowym koncercie znalazło się kilka utworów Hyperscore, napisanych przez dzieci na warsztatach, które zostały zapisane jako tradycyjne partytury i zostały zagrane przez Boston Modern Orchestra Project. Farbood mówi, że kiedy grupa rozpoczynała swoją europejską trasę, była to dla niej najbardziej stresująca część projektu. Dzieciaki musiały w ciągu tygodnia napisać przyzwoity utwór muzyczny, który miałby być grany przez orkiestrę, i to mnie przerażało. Pomyślałem: Wow, wiele złych rzeczy może się zdarzyć, ale wyszło dobrze. Dzieci dobrze się bawiły, pisały swoje utwory i udało się. Sądząc po uśmiechach na twarzach dzieci i aplauzie widowni, wydaje się, że się zgodzą.