Muzyczna pocztówka dla absolwentów MIT

MIT produkcje wideo

11 lutego otrzymałem telefon od dyrektora wykonawczego ds. wydarzeń i protokołu Instytutu w MIT, Gayle Gallagher. Prezydent Reif właśnie ogłosił, że MIT ponownie poprowadzi rozpoczęcie online – i aby rozpocząć ceremonię, potrzebowaliśmy fascynującego utworu muzycznego, który wywoła odnowę, gdy zaczniemy wychodzić z pandemii.

Po prawie roku nauczania, uczenia się i życia na dystansie społecznym wyobraziłem sobie muzykę, która nie tylko odzwierciedlała straty i wyzwania, z którymi się zmierzyliśmy, ale także wyrażała optymizm w kwestii tego, jak możemy wyjść z ciemności jako lepsze i bardziej rozważne społeczeństwo. Zaangażowanie wielu studentów muzyki i podkreślenie kultowego kampusu MIT szybko stało się priorytetami. A intymność głosu była koniecznością.

Ale co było możliwe, biorąc pod uwagę protokoły Covid MIT? Z nielicznymi wyjątkami uczniowie nie mogli grać ani śpiewać razem w tych samych przestrzeniach. A kto – w krótkim czasie – mógłby stworzyć kompozycję z tak specyficzną intencją i dla niezwykłych połączonych sił orkiestry, zespołu dętego, zespołu jazzowego, senegalskiego zespołu perkusyjnego i wielu chórów? Potrzebowaliśmy kompozytora z technicznymi i profesjonalnymi umiejętnościami, aby poradzić sobie z tak trudnym zadaniem – oraz serca i ludzkości, aby zrozumieć, dlaczego było to potrzebne w tej chwili.

Od razu wiedziałem, że absolwent Tony Award Jamshied Sharifi ’83 , ze swoją długą historią pracy ze studentami MIT i chęcią podejmowania dużych projektów, był jedyną osobą, która mogła to zrobić. Zawsze poszukiwany – nawet podczas pandemii – jako aranżer, producent i kompozytor dla Broadwayu, filmu i artystów wielu gatunków, zgodził się zrobić to od razu.

Ponieważ ten projekt obejmował śpiewaków, w przeciwieństwie do instrumentalnych kolaboracji, które robiliśmy przez lata, wiedzieliśmy, że musimy znaleźć odpowiedni tekst. Zgodnie z sugestią Gayle, skontaktowałem się z poetką MIT, Ericą Funkhouser, która opracowała niektóre z ostatnich wierszy swoich uczniów na temat pandemii. A kiedy Jamshied je przeczytał, jego wizja stała się jasna. Otwartość emocjonalna, prostota, a czasem bolesny smutek ich pisania, jak mówi, były dla mnie przewodnim światłem i inspirowały wszystkie decyzje kompozycyjne.

Od skrzynki do realizacji

Chociaż koordynowałem inne złożone koncerty na dużą skalę, ten projekt był niezbadanym terytorium. Obejmował zorganizowanie sesji nagraniowych dla pięciu zespołów, przyjęcie studentów spoza kampusu, próby osobiste i online oraz zorganizowanie 10-godzinnej sesji filmowej w pięciu lokalizacjach na terenie kampusu. Wyzwania logistyczne były oszałamiające — musieliśmy nawet umieścić ogromny dźwig na chodniku poza 77 Mass. Ave. przeniósł się.

3 maja — na miesiąc i dzień przed premierą w dniu premiery — partytura i plik midi Jamshieda dla Dziennik roku pandemicznego dotarł do mojej skrzynki odbiorczej. Dobrze wiedziałam, do czego był zdolny, ale to, co wysłał, doprowadziło mnie do łez. Przepływ, ton, sposób, w jaki radził sobie z tekstem i sposób, w jaki ukształtował tę pięcioipółminutową podróż dźwiękową od ciemności do światła – wszystko to było po prostu idealne. Ponieważ chciał, aby wokaliści słyszeli swoje partie z prawdziwymi głosami, podjął się także żmudnego zadania samodzielnego nagrania ich wszystkich do pliku audio.

Moi koledzy i ja pobiegliśmy, aby ożywić ten kawałek. Specjalista ds. multimediów Luis Cuco Daglio — który pomagał utrzymać występy muzyczne w muzyce i teatrze przez 15 miesięcy z rzędu — ponownie założył pelerynę superbohatera, nagrywając siedem oddzielnych sesji dla grup muzyków z MIT.

Więc jak końcowe przedstawienie wirtualne spotkać się? Najpierw wszyscy instrumentaliści i wokaliści nagrali się grając lub śpiewając do pliku midi Jamshieda. Następnie Jamshied zmiksował i zmasterował wszystkie te utwory – ponad 200 z nich – aż Dziennik roku pandemicznego został przekształcony w żywy, oddychający utwór muzyczny.

Czytając wybrane wiersze poetów z MIT, zacząłem dostrzegać wpływ pandemii na młodych ludzi – jej większe znaczenie, biorąc pod uwagę ich mniejszą liczbę lat na planecie, jej siłę ograniczającą czas, który powinien być dla nich eksploracyjny.

— Jamshied Sharifi ’83

Podczas epickiego dnia filmowania — nadzorowanego przez Claytona Hainswortha, dyrektora MIT Video Productions (MVP) — oryginalny plik został nagłośniony przez głośniki, aby wszyscy gracze i śpiewacy mogli występować na żywo. Nawet przy ograniczeniu konieczności grania lub śpiewania do utworu midi, wciąż wydawało się to odkrywcze. Nagrodzony Emmy producent i montażysta MVP Jean Dunoyer ’87 poprowadził zespół wideo, który pięknie uchwycił emocjonalny rozmach kompozycji i wyrazistość występu uczniów.

Pod koniec długiego półtorarocznego spotkania w celu tworzenia muzyki na Zoomie i w osobnych salach do ćwiczeń, kręcenie teledysku dało nam szansę na osobisty występ w bardzo znaczący sposób – mówi saksofonistka MIT Wind Ensemble Rachel Morgan. doktorant w Katedrze Lotnictwa i Astronautyki. To tyle znaczyło, żeby zobaczyć, co potrafi muzyka MIT!

Podczas gdy Jamshied pracował nad swoją magią miksowania dźwięku, Jean, którego uważam za drugiego czarodzieja projektu, twórczo tłumaczył muzykę na film. Chciałem, aby utwór był zaproszeniem dla społeczności do powrotu na kampus, zdemaskowany i osobiście, wyjaśnia. Radość z bycia razem była tym, czego najbardziej brakowało naszym studentom w ciągu ostatnich miesięcy, a kiedy nadszedł sygnał, że szczepionka działa, pragnienie ponownego zebrania się było namacalne.

Mocne przesłanie na przyszłość

Praca, którą wszyscy podjęli, aby zrealizować Dziennik roku pandemicznego był symbolem głównej roli, jaką muzyka i ogólnie sztuka odgrywa w życiu tak wielu studentów MIT. Świadczyło to o tym, jak zdeterminowani byli studenci, wykładowcy i pracownicy, aby zapewnić kontynuację występów muzycznych w bardzo trudnych okolicznościach od początku pandemii.

Jak ujęła to Erica, Dziennik roku pandemicznego brzmiała jak muzyczna pocztówka dla absolwentów The World, mimo że mogła powstać tylko na MIT.

Na kilka dni przed premierą Jamshied zastanawiał się nad uniwersalnością utworu i jego głównym przesłaniem. Czytając wybrane linijki poetów z MIT i dłuższe wiersze, z których zostały one zaczerpnięte, zacząłem odczuwać wpływ pandemii na młodych ludzi — jej większe znaczenie, biorąc pod uwagę ich krótsze lata na planecie, ograniczającą siłę oddziaływania pandemii. napisał. Obecna chwila daje nadzieję; ptaki śpiewają o nowym życiu. Ale wyczuwam w pandemii ostrzeżenie i niesubtelną sugestię, że nie powinniśmy „powracać do normalności”, ale szukać rozwiniętego, sprawiedliwego i holistycznego sposobu konstruowania naszego świata. Nasi młodzi ludzie wiedzą o tym w głębi duszy. Powinniśmy słuchać.

Frederick Harris Jr. na wydziale Muzyki i Sztuki Teatralnej jest dyrektorem muzycznym MIT Wind Ensemble i MIT Festival Jazz Ensemble.

ukryć